Kultura

Autorka teksta: Sanja Čavor

Foto: Radio Kotor /M.M.

Mediteran nije samo geografski prostor, već prije svega unutrašnje stanje duha, smatra istaknuti sarajevski gitarista Adnan Ahmedić. 

Govoreći o svom umjetničkom izrazu za program Radio Kotora i emisiju “Nedjeljni razgovor”, navodi da se mediteranski senzibilitet prepoznaje u mentalitetu, muzici i načinu interpretacije.

„Kada odete u inostranstvo, često vas svrstavaju u mediteranski prostor, po temperamentu i muzičkom izrazu. Taj spoj uticaja, od Orijenta do Zapadne Evrope, prirodno se prelama i kroz moj repertoar“, kazao je Ahmedić.

Njegovi programi obuhvataju širok vremenski raspon, od baroka do savremene muzike. Uz djela starih majstora, poput Bacha, izvodi i kompozicije španskih, grčkih autora, ali i obrade filmske, pop i tradicionalne balkanske muzike u vlastitim transkripcijama.

„Savremena publika traži slobodu u interpretaciji. Kroz moderne i popularne forme lakše je približiti i klasični repertoar“, objašnjava on, ukazujući na izazov očuvanja autentičnog zvuka akustičnih instrumenata u eri tehnologije.

Naš sagovornik je prve muzičke korake napravio u Sarajevu, gdje je učio kod istaknutog gitariste Ivana Kalčine, kojeg ističe kao “jednu od ključnih ličnosti u svom umjetničkom formiranju”.

Studije je nastavio u Beču, na Prayner konzervatorijumu, gdje je proveo više godina usavršavanja. Odlazak u Austriju 1995. godine opisuje kao veliku životnu i profesionalnu prekretnicu, dok Beč vidi kao slojevit kulturni centar koji je, dodaje, snažno uticao i na prostore bivše Jugoslavije.

„Tek kada odete vani, počnete da otkrivate i vlastite korijene. U Beču sam mnogo naučio i o kulturnim vezama koje su oblikovale naš prostor“, navodi Ahmedić.

Posebno mjesto u njegovim programima zauzima balkanska tradicionalna muzika, koju opisuje kao izrazito kompleksnu i interkulturalnu.

„Na malom prostoru Balkana prepliću se brojni uticaji. Ako nešto možemo nazvati world music, onda je to upravo muzika našeg regiona“, naglašava on.

Tokom karijere nastupao je širom Evrope, Azije i Sjedinjenih Američkih Država, a dvije godine proveo je u Kini, gdje je predavao i koncertirao.

“Boravak u Kini za mene je bio profesionalni , lični izazov, ali i iskustvo koje mi je pomoglo da dodatno izgradim vlastiti umjetnički identitet”, dodaje Ahmedić, a govoreći o prvim utiscima, napominje da ga je iznenadila organizovanost i sistem kontrole.

„Na aerodromu su posebno odvojeni stranci i kineski državljani. Ostavljate otiske prstiju. U početku vam to djeluje neobično, ali onda shvatite da je stopa kriminala u toj zemlji izuzetno niska i da ste zaista prilično sigurni. Povratak u Evropu 2020. godine uslijedio je zbog pandemije”, objašnjava on.

U Kini je radio sa velikim grupama učenika/ca i studenata/tkinja, što predstavlja značajnu razliku u odnosu na evropski model individualne nastave.

„Kod nas je nastava instrumenta uglavnom face to face, individualna. Tamo radite sa trideset ili četrdeset učenika/ca različitog uzrasta i predznanja. To vas potpuno izmjesti iz zone komfora. Pedagogiju vidim kao čin dijeljenja znanja, a ne demonstracije ega. Znanje ima smisla samo ako služi da učenik/ca postane bolji/a”, objašnjava on.

Posebno mjesto u njegovom radu zauzima kamerna muzika i saradnja sa drugim umjetnicima/ama. Smatra da zajedničko muziciranje oplemenjuje izvođača.

„Slušajući druge, učite o sebi. Nastupi sa pjevačima naučili su me da dam prostoru da udahne. Nekada kao mlad umjetnik želite brzinu i virtuoznost, ali krajnji cilj je da publika zaista čuje i doživi muziku na pravi način“, ocjenjuje Ahmedić.

Dobitnik je priznanja na međunarodnim klasičnim top-listama, ali ističe da nagrade nisu konačni cilj.

„Priznanja su potvrda, ali kratko traju. Poslije svakog uspjeha pitate se šta dalje. Nije svaki koncert isti, jer smo živi ljudi. Zato je važno raditi na sebi svakog dana”, poručuje naš gost.

Nakon nastupa u Kotoru, slijedi koncert u Sarajevu povodom 120 godina prijateljstva Italije i Bosne i Hercegovine.

Emisiju možete čuti na linku: Nedjeljni razgovor